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Vue de l'exposition SUITCASE ROUTINES, SCENES OF THE IMPROBABLE, Galerie Les Filles du Calvaire, 2020
Du 19 mars au 22 mai 2022
Biennale für aktuelle Fotografie – Mannheim, Allemagne
Du 30 octobre 2020 au 20 février 2021
Galerie Les filles du calvaire
Le samedi 6 février de 15h à 17h
Galerie Les filles du calvaire
Du 8 février au 10 mai 2020
FRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur
Du 14 novembre au 22 décembre 2019
The Museum of Moscow, Russia
Exposition itinérante du 14 juin au 22 décembre 2019
Emrooz Gallery, Isfahan, Iran / Victoria Gallery, Samara, Russia / The Museum of Moscow, Moscow, Russia
Exposition du 8 juin au 15 septembre 2019
Rauma Art Museum (Finlande)
Exposition du 21 juin au 5 juillet 2019
AG galerie - Téhéran (IRAN)
Du 2 juillet au 23 septembre 2018
Les Rencontres de la photographie, Arles
19 septembre 2017 à 21h
Jeu de Paume, Paris
Du 25 septembre 2016 au 27 novembre 2016
Marres, Maastricht
Du 14 mars 2014 au 8 juin 2014
Stedelijk Museum, Amsterdam
Née en 1982, Nimègue, Pays-Bas
Vit et travaille à Amsterdam, Pays-Bas
Paulien Oltheten a étudié à la Rijksakademie, à Amsterdam, et est artiste résidente en 2013 à l’ISCP de New York. En 2017, elle travaille à la Cité des Arts à Paris. Paulien Oltheten est une artiste qui travaille les images, les vidéos et la performance. Elle a étudié à la Rijksakademie à Amsterdam et a bénéficié des résidences artistiques de l’ISPC à New-York et à la Cité Internationale des arts de Paris. En 2012, elle a reçu le prix Dutch Doc.
Ses performances ont été vues dans de nombreuses institutions comme le Jeu de Paume, Paris (2017) ; le Centre Chorégraphique National de Caen, Normandie (2017) ; Stedelijk Museum Amsterdam (2017) ; De Buren, Brussels (2016) ; IDFA Documentary film festival Amsterdam (2014) ; Vera List Centre New York (2013); ou encore De Brakkegrond Amsterdam (2011).
Son travail a également fait l’objet de plusieurs expositions personnelles et collectives. En 2018 elle a été gagné le Prix de la découverte à l’occasion des Rencontres d’Arles. En 2017 elle a participé à l’exposition ‘Where do we go from here’ à la galerie Annet Gelink/Ellen de Bruijne gallery à Amsterdam, et ‘Collectie in Vorm’ au Fotomuseum à Den Haag. Son travail a été présenté plusieurs fois au Stedeljik Museum à Amsterdam à l’occasion d’une exposition collective en 2015 et lors d’une exposition en duo en 2014. Elle a également présenté ‘The measure of our travelling feet’, Marres (2016) ; Off Walking, MoCP Chicago (2013) ; Desire Lines, ACCA Melbourne (2013) ; ‘It’s my imagination you know’, gallery Fons Welters Amsterdam (2012) ; ‘Walk on a line…’, Nederlands Fotomuseum, Rotterdam (2011) ; ‘Kitbag questions’, Dvir Gallery Tel Aviv (2011) ; de Volkskrant Beeldende Kunst Prijs, Stedelijk Museum Schiedam (2010) ; Portscapes, Boijmans van Beuningen Rotterdam (2010).
La rue est la zone de travail de Paulien Oltheten. Ses photographies, ses performances et ses vidéos semblent vouloir explorer ce qu’il y a de commun et à la fois d’extraordinaire dans le comportement humain dans l’espace public. Sa méthode de travail est basée sur l’observation directe dans des parcs, esplanades ou rues de grandes villes. Elle y repère des actes particuliers, des gestes répétitifs, des objets décalés ou des traits graphiques et établit des connexions entre eux afin de créer une narration qu’elle formalise avec des mots, des images fixes et en mouvement. À la lisière du documentaire et de la fiction, et avec une indéniable dose d’humour, elle imagine et met en scène des objets retrouvés et des personnages rencontrés pour dévoiler des connexions universelles entre les choses et le comportement humain. – Marta Ponsa
Paulien Oltheten
2019
9789492811585
NON est une œuvre sous forme de livre de la plasticienne Paulien Oltheten, inspirée d’un graffito trouvé dans le quartier des Olympiades (13e arrondissement) à Paris. Le livre se compose d’une série de photos et d’une transcription audio dans laquelle des passants aléatoires donnent de nouvelles significations au mot «non». Il explore de manière ludique ce qui se passe lorsque cette déclaration compacte est extraite d’un mur de béton pour voyager librement entre le social et le politique.
Roma Publication
Paulien Oltheten
2011
9789056627997
Paulien Oltheten (née en 1982) parcourt le monde avec son appareil photo, capturant avec désinvolture mais avec précision des photos et des séquences vidéo de personnes qui traînent et se suivent. « Walk on a line » est une compilation de photos et d’images fixes de films qui ont été récemment tournées au Japon en combinaison avec des images, de courts textes et des croquis de ses vastes archives. Grâce à sa manipulation novatrice du médium, dans la tradition de la photographie de rue documentaire, Oltheten occupe une place de choix dans la photographie et l’art contemporains néerlandais. « Photos du Japon … » est un livre d’idées, de lignes, de plis et de rides, d’espaces et de traces interstitielles. Qu’elles soient quotidiennes ou absurdes, réelles ou scéniques, les images sont avant tout terriblement contagieuses.
NAi/010 publishers
Paulien Oltheten
2010
9789070108564
Un coffret rempli de nombreuses photos, notes, quelques croquis et un DVD de Paulien Oltheten. Publié à l’occasion du Prix Lecturis 2010 (Art Amsterdam). Avec une introduction de Hans den Hartog Jager.
La rue est le champ de travail de l’artiste Paulien Oltheten (1982). Apparemment avec désinvolture, elle recherche ces moments de contact entre les gens, les choses et l’espace public.
Hans den Hartog Jager: «Jetez un œil au DVD, feuilletez les photographies et voyez: Oltheten présente un monde universel qui peut sembler étonnamment familier. Cette boîte vous contient également. »
Lecturis
Paulien Oltheten
2007
978-90-5662-597-9
ÉPUISÉ
Emmenant la photographie de rue à un nouveau niveau, l’artiste néerlandaise émergente Pauline Oltheten travaille dans une variété de médias pour explorer le comportement humain dans le domaine public. Cette monographie, qui explique le processus unique d’Oltheten avec des essais de collègues artistes hollandais Hans Aarsman et Tijs Goldschmidt, rassemble près de 100 photographies, images vidéo et dessins.
NAi publishers
Libération
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