Makiko Furuichi, Muse de la comédie, 2021
J’ai longtemps laissé la couleur évoluer d’elle-même. Et en réponse à cette liberté formelle, j’ai peint et dessiné dans des couleurs vives, des êtres joyeux, impatients et animalisés, l’animalité représentant pour moi une possibilité de liberté sur laquelle les humains pourraient prendre modèle.— Makiko Furuichi
Née en 1987 à Kanazawa, au Japon, Makiko Furuichi vit et travaille en France depuis 2009. Diplômée de l’École Supérieure des Beaux-Arts de Nantes et de l’Université des beaux-arts de Kanazawa, elle se consacre à l’aquarelle, à la peinture et au dessin. Elle explore également les installations et les sculptures avec des matériaux variés tels que la céramique, le ciment et le tissu teint, le bronze ou imprimé. Ses œuvres incluent des fresques gigantesques aux atmosphères fantastiques.
Inspiré de créatures surnaturelles issues du folklore japonais qui interagissent avec le monde humain, le travail de Makiko Furuichi ne se limitent pas à des éléments narratifs ou esthétiques empruntés à la tradition, mais deviennent des vecteurs d'exploration de concepts contemporains tels que l'hybridation entre l'humain et la nature, le rapport à l'invisible et la transformation. À travers ces mythes, Furuichi aborde la frontière entre le vivant et l'inerte, l'altérité et la métamorphose, l'étrangeté et l'inconnu, tout en intégrant une dimension humoristique qui apporte de la légèreté dans un contexte actuel toujours plus violent.
Makiko Furuichi expose régulièrement en Europe et en Asie, avec notamment des expositions personnelles au Frac des Pays de la Loire en 2018, au Carré, Scène nationale de Château-Gontier en 2021, au musée Marc Chagall de Nice en 2023, au MASC, musée d’art moderne et contemporain des Sables d’Olonne en 2024 et au Frac Normandie en 2025.
Elle est lauréate de nombreux prix dont Prix des Arts Visuels de la Ville de Nantes en 2018 et de la résidence Ackerman + Fontevraud en 2022.