Ce qui m’intéresse, c’est moins de produire des formes que de faire advenir des présences, des présences qui vous invitent à circuler, à réfléchir, et à être là en même temps que les œuvres.— Emmanuel Saulnier
Emmanuel Saulnier est un artiste français né à Paris en 1952. Depuis plus de quarante ans, il construit un travail où sculpture, dessin et édition se rencontrent, explorant l’espace, les matières et le rapport du spectateur aux formes.
Son travail naît d’un dialogue constant entre matériaux, formes et espaces. Sculptures, dessins et publications interagissent, mêlant métal, bois, verre et papier, pour créer des présences qui invitent le spectateur à circuler, à observer et à ressentir. L’artiste s’intéresse autant aux volumes qu’au vide, aux résonances entre les objets et aux impressions que leur rencontre produit sur l’œil et le corps. Chaque œuvre devient un moment suspendu, où intuition et réflexion se conjuguent.
Sa monographie Partitions, publiée en 2025 par Les Éditions du Regard, revient sur plus de quarante ans de création, retraçant commandes publiques, expositions internationales et projets éditoriaux. Enrichie de textes de Frédéric Valabrègue et de Daniel Dobbels, elle témoigne de l’engagement et de la position affirmée d’Emmanuel Saulnier dans la scène artistique contemporaine française.
Ses œuvres ont été présentées dans des institutions prestigieuses, comme le Palais de Tokyo à Paris ou l’espace Ginza Hermès à Tokyo, avec notamment ATM, un hommage à Thelonious Monk. En parallèle, il enseigne à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, partageant avec ses étudiant·es sa réflexion sur l’art comme expérience sensible et vivante.